Universitat Internacional de Catalunya

Mòdul 1: Estètica, Historia i Sostenibilitat

Mòdul 1: Estètica, Historia i Sostenibilitat
4
15544
1
Anual
OB
Llengua d'impartició principal: castellà

Altres llengües d'impartició: català, anglès

Professorat


Sra. SMANDIA OLLER, Cristina - csmandia@uic.es

Presentació

Aquest mòdul busca explorar la interessant intersecció entre la moda, l’art i l’antropologia. Mitjançant metodologies dinàmiques, el mòdul desxifra el complex teixit cultural que existeix entre la manera de vestir i els cànons de l’època. A més, aquest primer mòdul aprofundeix en la rica història de les influències globals que configuren la indústria de la moda actualment.

Requisits previs

Sense requisits previs. 

Objectius

  • Investigar com la moda actua com a llenguatge i expressió cultural, transmetent identitats ètiques, socials i personals.

  • Analitzar estudis de casos i exemples històrics per comprendre els significats implícits darrere de les peces de roba.

  • Estudiar les pràctiques de vestimenta en totes les cultures, considerant els factors socioculturals, econòmics i ambientals que influeixen en la moda.

  • Examinar l’impacte ecològic de la indústria de la moda i explorar alternatives sostenibles.

  • Explorar les tendències emergents que reflecteixen la dinàmica cultural en evolució.

  • Conèixer la funció de la direcció creativa i la creació de moda.

Competències/Resultats d’aprenentatge de la titulació

  • Analitzar críticament algunes manifestacions culturals i artístiques del marc històric contemporani.

  • Relacionar identitat i corporalitat en el context de la societat contemporània.

  • Conèixer la història de la moda i observar quina relació té amb la creació i la concepció actual d’aquesta.

  • Conèixer de primera mà el dia a dia d’un/a empresari/a i com gestiona el seu equip.

Resultats d’aprenentatge de l’assignatura

  • Disposar d’una comprensió integral de les complexes connexions entre la moda, l’estètica, l’art i l’antropologia.

  • Posseir una perspectiva crítica sobre les implicacions ètiques i culturals de la moda i de l’estil.

  • Ser capaç d’analitzar i interpretar la moda des de múltiples perspectives: artística, antropològica, ètica i sociològica.

Continguts

  • Estètica i antropologia de la moda

  • Història i cultura de la moda

  • Art i Moda

  • La direcció creativa. El treball del dissenyador. L’ecodisseny

Metodologia i activitats formatives

Modalitat totalment presencial a l'aula



  • Classes magistrals: A les classes magistrals, el professor no només ensenya continguts o coneixements, sinó també actituds, motivació, aptituds i valors. El docent comparteix experiències i contagia la seva passió per la matèria, animant que cada assistent manifesti les seves opinions i arguments davant la resta d’estudiants.

  • Coaching: Seguiment, individual o en grups molt reduïts, de com els alumnes assimilen els continguts de l’assignatura. A les sessions de coaching, es corregiran defectes, s’aclariran dubtes i es proposaran exercicis i activitats necessàries per aconseguir els objectius fixats.

  • Seminari: Activitat que consistirà a aprofundir monogràficament en temàtiques específiques, d’especial actualitat en alguns casos, socialment debatudes, mitjançant treball actiu en grups reduïts.

  • Focused praxis: Lliurament periòdic i individual d’exercicis per aprendre la teoria a través de la pràctica. Cada exercici anirà destinat a adquirir coneixements molt definits i adaptats a la persona concreta, així com a corregir mancances particulars.

  • Meeting points: Es duran a terme punts de trobada amb personalitats del món professional, científic, àmbit internacional, etc., i els alumnes. Se’ls donarà forma de conferència, sessió de treball, tertúlia, entrevista, etc.

Sistemes i criteris d'avaluació

Modalitat totalment presencial a l'aula



  • El mòdul s’avaluarà mitjançant avaluació contínua.
  • És necessari aprovar totes les activitats avaluatives per superar el mòdul.
  • El professor titular del mòdul dissenyarà les pràctiques a presentar o lliurar —algunes individuals i altres en grup.
  • Es valorarà l’assistència a classe, així com la puntualitat i la participació activa en totes les sessions.
  • Els projectes han de poder acreditar la seva autenticitat, i l’ús d’IA està delimitat als punts que determini el professorat. La detecció de plagi, còpia o ús fraudulent d’IA suposa un 0 en l’avaluació de l’activitat.

Bibliografia i recursos

Adorno, T, Horkheimer, M. Dialéctica de la ilustración. Madrid: Trotta, 1994 (1969).

Aumont, J. La estética hoy. Madrid: Cátedra 1997. 

Barthes, Roland. El sistema de la moda y otros escritos. Barcelona: Paidós Ibérica, 2022. 

Bergé, Pierre. Cartas a Yves. Barcelona: Elba, 2011. 

Bozal, V. El gusto. Madrid: Visor, 1999. 

Davis Burns, L. The Business of Fashion: Designing, Manufacturing, and Marketing - Bundle Book + Studio Access Card. Editorial: Fairchild Books; Nº: 6 (19 marzo 2020)

Delay, Florence. Alta Costura. Barcelona: Acantilado, 2019. 

Eco, U. Historia de la belleza. Barcelona: Lumen, 2004 

Eco, U. Historia de la fealdad. Barcelona: Lumen, 2011. 

Entwistle, J., El cuerpo y la moda. Una visión sociológica, Paidós, Barcelona, 2002.

Gehlen, A., El hombre, Ed. Sígueme, Salamanca, 1987.

Gimeno, D., Lara, L, Retail Reset. El fin del retail tal como lo conocemos. Madrid: Almuzara, 2021 

Givone, S. Historia de la estética. Madrid: Tecnos 1990. 

Gwilt, A. Moda sostenible: Una guía práctica. Editorial Gustavo Gili. 

Han, B.C. La salvación de lo bello. Barcelona: Herder 

Knight, P., Nunca te pares: Autobiografía del fundador de Nike. Madrid: Conecta, 2016. 

Laver, James. Breve Historia del traje y de la moda. Barcelona: Catedra, 2006 

Lipovetsky, G, Gustar y emocionar. Barcelona: Anagrama, 2020. 

Lipovetsky, G, Roux, E. El lujo eterno. Barcelona: Anagrama, 2004. 

Lipovetsky, G, Serroy, J. La estetización del mundo. Barcelona: Anagrama, 2015 

Lipovetsky, Gilles. El imperio de lo efímero. La moda y su destino en las sociedades modernas. Barcelona: Anagrama, 1990 

Marchán Fiz, S. La estética en la cultura moderna. Madrid: Alianza 1987. 

Mauss, M., “Les techniques du corps”, en Sociologie et anthropologie, P.U.F., Paris, 2008, p. 372. 

Mirandola, Pico de la, De la dignidad del hombre, (trad. y ed., Luis Martínez Gómez), Editora Nacional, Madrid, 1984. 

Platón, Protágoras, 320d. (Trad. C. García Gual, Ed. Gredos, Madrid, 1993). 

Riello, Giorgio. Breve historia de la moda. Desde la Edad Media hasta la actualidad. Barcelona: Gustavo Gili moda, 2016. 

Scruton, Roger. La Belleza. Barcelona: Elba, 2017. 

Simmel, Georg. Filosofía de la Moda. Madrid: Casimiro, 2014. 

Simmel, J., “Filosofía de la moda”, en Filosofía de la coquetería y otros ensayos, Revista de Occidente, Madrid, 1945, especialmente pp. 61-76.   

Turner, T., “Bodies and anti-bodies: flesh and fetish in contemporary social theory”, en Csordas, C. (ed.), Embodiment and experience. The existential ground of culture and self, Cambridge University Press, Cambridge, 2001. 

Wilde, Oscar. Las leyes de la belleza: Tres conferencias sobre moda y arte. Madrid: Carpe Noctem, 2021. 

Versió per imprimir