Universitat Internacional de Catalunya

Grafisme

Grafisme
3
16290
3
Primer semestre
OB
Llengua d'impartició principal: català

Altres llengües d'impartició: anglès, castellà,

Presentació

L'assignatura de Grafisme dóna continuïtat a l'assignatura de Disseny i ens introdueix a les tècniques d'animació amb After Effects, així com a la creació de grafismes i postproducció digital en entorns audiovisuals.

L'assignatura de Grafisme pretén ensinistrar l'alumne en dues vessants. Una, que desenvolupi les capacitats d'expressar gràficament les seves idees, i una altra, que sigui capaç d'exposar-les al món exterior de manera adequada i controlada.

Requisits previs

Haver aprovat l'assignatura Disseny.

Objectius

  • Donar a conèixer les eines i les tècniques per a la creació de continguts gràfics animats en un entorn audiovisual.
  • Conèixer la interfície intuïtiva d'After Effects i la similitud i la integració amb la resta de programes d'Adobe.
  • Manejar amb fluïdesa i conèixer les principals prestacions d'After Effects, el seu sistema i el flux de treball
  • Tenir la capacitat de desenvolupar projectes de motion graphics i postproducció digital, des de la primera idea fins al render final.
  • Conèixer els sistemes de fitxer més utilitzats per a l'exportació de vídeo.
  • Desenvolupar la capacitat dobservació, anàlisi i síntesi.

Competències/Resultats d’aprenentatge de la titulació

  • CN01 - Reconèixer els diferents rols de l’equip artístic i tècnic.
  • CN02 - Identificar els diferents agents del sector audiovisual contemporani, els seus rols i les dinàmiques de funcionament en un entorn digital i globalitzat.
  • CN03 - Identificar les tendències emergents i els canvis en l’ecosistema audiovisual global, incloent-hi nous formats i tecnologies de producció.
  • CN05 - Identificar els factors clau per avaluar la viabilitat econòmica, tècnica i creativa d’un producte audiovisual en el mercat actual.
  • CN06 - Reconèixer els sistemes de finançament de grups i empreses de comunicació per promoure la producció de projectes audiovisuals.
  • CP02 - Examinar críticament els esdeveniments socials contemporanis, contextualitzant adequadament les obres audiovisuals.
  • CP03 - Comunicar adequadament, de forma oral i escrita, informació i idees pròpies en llengua castellana, catalana i anglesa.
  • CP04 - Aplicar els principis deontològics i de rigor acadèmic en l’àmbit audiovisual, respectant els drets fonamentals d’igualtat entre homes i dones, la promoció dels drets humans, la cultura de la pau i els valors democràtics, inclòs el foment d’un llenguatge inclusiu, no discriminatori i lliure d’estereotips.
  • CP05 - Idear guions multiplataforma tenint en compte les característiques específiques dels diferents gèneres i formats audiovisuals.
  • CP06 - Aplicar tècniques innovadores d’imatge i so en produccions audiovisuals, integrant tecnologies emergents.
  • CP07 - Crear continguts audiovisuals amb finalitats comercials, adaptant-se a totes les possibilitats expressives de l’entorn multimèdia i maximitzant el potencial creatiu mitjançant l’ús de tecnologies digitals emergents.
  • HB01 - Utilitzar diferents recursos de recerca i documentació mediàtica.
  • HB02 - Aplicar tècniques professionals d’expressió corporal i locució per crear continguts audiovisuals impactants.
  • HB03 - Analitzar críticament els gèneres i formats audiovisuals contemporanis, aplicant criteris estètics i narratius professionals.
  • HB04 - Utilitzar eficaçment recursos bibliogràfics, terminologia especialitzada i estructures lingüístiques en anglès per a la comunicació professional en l’àmbit audiovisual.

Resultats d’aprenentatge de l’assignatura

L’alumnat serà capaç de:

  1. Estimular la creativitat artística, definint un estil propi i entrenant el pensament lateral.

  2. Dominar el llenguatge audiovisual per crear continguts impactants, integrant la música en la narrativa audiovisual.

  3. Coordinar els equips i departaments implicats en la producció o el rodatge d’una obra cinematogràfica.

  4. Atendre els matisos en l’acabat final de l’edició i el muntatge audiovisual per produir obres artístiques professionals.

  5. Distingir les tècniques, els elements i els efectes que serveixen per submergir l’espectador en una atmosfera a través de l’experiència audiovisual.

  6. Muntar material pregravat amb sentit rítmic i coherència narrativa, mantenint-se actualitzat sobre les principals tècniques per crear continguts audiovisuals impactants i efectistes.

  7. Adquirir competències tècniques sobre les principals tecnologies de gravació i edició d’imatge i so.

  8. Idear històries coherents i consistents amb flexibilitat per adaptar elements del text original a les demandes del projecte audiovisual viable i final.

  9. Abandonar la perspectiva d’espectador per adoptar una mentalitat de creador audiovisual, estudiant, analitzant i planificant totes les fases de la seva producció.

  10. Innovar a través de la hibridació de formats i gèneres per adaptar els continguts audiovisuals a les noves sensibilitats i tendències socials.

  11. Expressar inquietuds personals de manera artística a través del documental, explorant aquest gènere audiovisual tant en la seva vessant informativa com de sensibilització social.

Continguts

  1. Introducció a Adobe AfterEffects. Interfície, flux de treball.
  2. Principis d´animació. Motion Graphics. Composició. Interpolació.
  3. Mood board, guia visual i desenvolupament de projectes.
  4. Timeline i capes. Niar i pre-compondre.
  5. Màscares luma, alfa i vectorial.
  6. Kynetic tipografia.
  7. Postproducció i addició de vFx. Correcció de color, nivells, corbes, tractaments d'imatge, filtres, blurs, flares, etc.
  8. Integració de capes 3D: foto, vídeo, textos, formes.
  9. Moviments de càmera a After Effects.
  10. Addició de sistemes de partícules.

Bibliografia i recursos

ADOBE PRESS, Adobe After Effects Classroom in a Book (2020 release)

BERGSTRÖM, Bo: Tengo algo en el ojo (PromoPress, 2009)

BROCKMANN, Josef Müller: Historia de la comunicación visual (Gustavo Gili, 2005)

CHION, Michel: La audiovisión: Introducción a un análisis conjunto de la imagen y el sonido (Ediciones Paidós, 1998)

COSTA, Joan: Identidad televisiva en 4D (Grupo editorial Design, 2005)

DONDIS, D.A.: La sintaxis de la imagen (Gustavo Gili, 2010)

GLASER, Milton: Milton Glaser Graphic design (Penguin Books, 1983)

HARRIS, Ambrose: Fundamentos de la tipografía (Parramón, 2007)

HERVÁS Ivars, Christian: El diseño gráfico en Televisión: Técnica, lenguaje y arte (Cátedra, 2002)

MEGGS, Philip B.: Historia del Diseño Grafico (Editorial RM, 2009)

OTTO & OLAF: Color y Percepción (Index Book, 2008)

RAFOLS, Rafael: Diseño Audiovisual (Gustavo Gili, 2006)

WIGAN, Mark: Imágenes en secuencia (Gustavo Gili, 2008)

WOOLMAN, Matt: Tipos en movimiento (Index Books,S.L., 2000)

Versió per imprimir