Universitat Internacional de Catalunya

Audiovisual Trends

Audiovisual Trends
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12029
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Second semester
OB
Main language of instruction: Spanish

Teaching staff

Introduction

In the event that the health authorities announce a new period of confinement due to the evolution of the health crisis caused by COVID-19, the teaching staff will promptly communicate how this may effect the teaching methodologies and activities as well as the assessment.


Competences/Learning outcomes of the degree programme

  • 01 - The ability to adapt to varying circumstances
  • 02 - The ability to understand, accept criticism and correct errors
  • 03 - The ability to administer and manage human and technical resources
  • 04 - The ability to work in a team and autonomously
  • 05 - The ability to organise time and workspace
  • 06 - The ability to develop academic rigour, responsibility, ethics and professionalism
  • 07 - The ability to apply the deontology and respect for the audiovisual sector
  • 08 - The ability of critical analysis, synthesis, concretion and abstraction
  • 09 - The ability to objectify, quantify and interpret (data, statistics, empirical evidence…)
  • 10 - The ability to confront difficulties and resolve problems
  • 11 - The ability to generate debate and reflection
  • 12 - The ability to meet deadlines, develop the ability to be punctual and respect for human, technical and material resources
  • 13 - The ability to create spoken and written communication
  • 14 - Knowledge and mastery of rhetoric and oratory to communicate own ideas
  • 15 - Knowledge and mastery of body language and techniques for public speaking
  • 16 - The ability to manage, analysis and reflect on content
  • 18 - The capacity and development of general culture and interest in social events
  • 19 - The ability of informative documentation
  • 20 - Knowledge and mastery of bibliographic media
  • 21 - Knowledge and mastery of the digital culture
  • 22 - Knowledge and mastery of the distinction between opinion and information / colloquial and cultured register
  • 23 - The ability to prioritize newsworthy events and contrast information
  • 24 - The ability to plan and organize both short term and long term projects
  • 25 - The ability to maximize creative development
  • 26 - The ability to develop a sense of taste and perfection in the aesthetics and finalization of projects
  • 27 - The ability to adapt to distinct audio visual publics and markets.
  • 34 - The ability to know and respect the different roles of the artistic and technical teams
  • 35 - The ability to contextualize and critically analyze the products of the audiovisual industry
  • 37 - The ability to contextualize and critically analyze the organizational structure of global communication
  • 41 - The ability to know how the distinct elemental agencies of the audio visual sector function
  • 42 - The ability to distinguish, analyze and dominate the distinct genres and formats of television, film and radio
  • 43 - the ability to create scripts for film, television and radio according to the demands of the genre
  • 44 - The ability to adapt to new audiovisual formats
  • 45 - The ability to know and dominate the techniques of audiovisual narrative.
  • 50 - The ability to adapt, understand and apply the expressive possibilities of new technologies and future changes
  • 53 - Lingustic ability in Catalan, Spanish and English
  • 54 - The ability to skillfully manage the literature, terminology and linguistic structures of the English language related to the field of communication.

Teaching and learning activities

Online



Clases Magistrales. En las clases magistrales, el profesor, no sólo transmite contenidos o conocimientos, sino también, y sobre todo, actitudes, motivación, aptitudes, valores, etc. También facilita que los asistentes puedan manifestar sus opiniones y sus argumentos frente al resto de estudiantes.

1.5

Focused Praxis. Entrega periódica de ejercicios para aprender la teoría a través de la práctica. Cada ejercicio irá destinado a adquirir conocimientos muy definidos y adaptados a las circunstancias.

0.5

Coaching. Seguimiento, individual o en grupos muy reducidos, de cómo los alumnos asimilan los contenidos de la asignatura. En las sesiones de coaching, se corregirán defectos, se aclararán dudas, se propondrán ejercicios y actividades necesarias para conseguir los objetivos fijados.

0.5

Seminarios. Esta actividad que consistirá en profundizar monográficamente en temáticas específicas, de especial actualidad en algunos casos, socialmente debatidas, mediante trabajo activo en grupos reducidos.

1.5

TRAINING ACTIVITYECTS CREDITS
Lectures. In lectures, lecturers/professors not only transmit content or knowledge, but also, and above all else, attitudes, motivation, skills and values, etc. They also ensure that participants can express their opinions and arguments to the other students.
1.5
Focused Praxis. Handing in occasional exercises to learn theory through practice.
0.5
Coaching. Monitoring how students learn the content of the subject, either individually or in groups. In the coaching sessions, mistakes will be corrected, queries answered, and exercises and activities to achieve the established objectives will be suggested.
0.5
Seminar. This activity will consist of taking an in-depth look at specific up-to-date topics in a monographic manner-in some cases these topics will have been debated socially-, via active work in small groups.
1.5

Evaluation systems and criteria

Online



Para superar la asignatura los alumnos tendrán que realizar un videoensayo sobre la obra de un artista o director/a, además de un trabajo escrito que apoye la fundamentación desarrollada en la pieza audiovisual. El trabajo se desarrollará en parejas y estará tutorizado por los profesores. Cuenta el 60% de la nota final.

El resto de la evaluación se reparte entre:

25% - Prácticas (Lourdes)

Análisis textual: individual (10%)

Buscar y analizar una realidad conectada con la revolución del sonido: individual (7,5)

Micro prácticas de participación en clase: 7,5% 

15% -  Prácticas (Endika)

Análisis fílmico: Individual (7,5%)

Presentación en clase: por parejas (7,5%)

60% - Vídeo Ensayo (Endika y Lourdes):

 

Texto: por parejas (30%)

Vídeo: por parejas (30%)

Bibliography and resources

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Meigh-Andrews, C. (2006). A History of Video Art. The Development of Form and Function. Berg: Oxford and New York.

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Losilla, C. (2012). La invención de la modernidad. Cátedra: Barcelona.

Oroz, E. y De Pedro, G. (2009) La Risa Oblicua. Ocho y medio: Madrid.

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Artículos:                                              

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Costa, J.  (2010): “La (im)posibilidad de  una  risa”  en  Costa,  J.  (Ed.)  Una risa nueva. Nausícaä. España.

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Roas, D.  (2009): “Humores posmodernos.  Hacía una epistemología de  la  risa  en la (supuesta) Era del Vacío”, en Oroz, E. y De Pedro, G. (Eds.) La Risa Oblicua. Ocho y medio. Madrid

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