Universitat Internacional de Catalunya
Industria Audiovisual
Otras lenguas de impartición: inglés, castellano,
Profesorado
Es necesario concertar cita previa a través del correo electrónico.
frobert@uic.es
Presentación
En esta asignatura, los estudiantes conocerán cómo se organizan el mercado audiovisual y las industrias informativas, e identificarán a los principales agentes, empresas e instituciones que participan en las relaciones comerciales y comunicativas, así como las circunstancias políticas y legales, tecnológicas, socioculturales y económicas que influyen en sus actividades. Esta realidad se analizará tanto desde una perspectiva externa como desde una perspectiva interna de las empresas y organizaciones mediáticas, de modo que los estudiantes comprenderán la relación entre los factores estructurales de la industria y las decisiones que se toman en la gestión, la organización y el funcionamiento de estas entidades.
La asignatura introduce, además, muchos de los conceptos fundamentales que permitirán a los estudiantes comprender el funcionamiento de los sectores audiovisual y periodístico, en los que desarrollarán su futura actividad profesional. Así, los contenidos proporcionarán una base conceptual y analítica para interpretar las dinámicas empresariales, institucionales, económicas y sociales que condicionan estos ámbitos.
Los contenidos de la asignatura se estructurarán en siete bloques. Además de revisar los principales fundamentos teóricos sobre la economía de los medios y la estructura del sistema mediático y audiovisual, se analizarán en detalle las tendencias actuales del contexto externo de los principales mercados audiovisuales y de las industrias informativas, así como su influencia en las diferentes fases de la cadena de valor de las empresas y organizaciones: la producción, la distribución, la comercialización, la difusión y el consumo de contenidos.
Requisitos previos
No.
Objetivos
El objetivo general de esta asignatura es que los estudiantes logren un conocimiento profundo sobre la complejidad y peculiaridad de la estructura de la industria audiovisual, el cual es necesario para superar las confrontaciones entre los intereses profesionales y económicos que se dan en este sistema. Este conocimiento puede ayudar a los futuros profesionales a moverse en el mercado audiovisual y a tomar las decisiones necesarias para crear productos de máxima calidad que además logren la rentabilidad que requieren las empresas audiovisuales para ser viables.
Contenidos
- Conceptos económicos básicos del sector audiovisual e informativo.
- Producción, distribución y exhibición de contenidos.
- Características de los mercados audiovisuales: bienes preferentes, economías de escala y de alcance.
- Análisis PESTEL: factores políticos, económicos, sociales, tecnológicos, ecológicos y legales.
- Impacto de la disrupción digital sobre la regulación y la cadena de valor.
- Transformación de los modelos de producción, distribución y consumo.
- Estrategias empresariales: concentración vertical, horizontal y diagonal, y diversificación.
- Papel de las GAFAM, de los grandes grupos mediáticos y de las plataformas digitales.
- Estructura y funcionamiento de las industrias informativas.
- Empresas periodísticas, agencias de noticias y grupos de comunicación.
- Características económicas de la información y función social del periodismo.
- La información como bien público y como producto comercial.
- Cadena de valor de la información: selección, producción, verificación, distribución y consumo.
- Modelos de negocio: publicidad, suscripciones, muros de pago, afiliaciones y contenidos patrocinados.
- Concentración empresarial y dependencia de las plataformas tecnológicas.
- Crisis de la publicidad tradicional y cambios en el consumo informativo.
- Desinformación, algoritmos, datos de audiencia e IA aplicada al periodismo.
- Independencia editorial y sostenibilidad económica de los medios.
- Estructura competitiva del sector cinematográfico.
- Regulación audiovisual: cuotas de pantalla, subvenciones y políticas de fomento.
- Transformación digital de la cadena de valor.
- Producción virtual y cambios en las ventanas tradicionales de exhibición.
- Plataformización y protagonismo de los servicios SVoD.
- Nuevos modelos de financiación, producción y distribución.
- Impacto sobre la relación con el espectador y la explotación de la propiedad intelectual.
- Evolución del modelo tradicional de televisión hacia el ecosistema digital.
- Diferencias entre mercado primario y mercado secundario.
- Crecimiento de las plataformas digitales y del consumo bajo demanda.
- Modelos de negocio: publicidad, suscripción, SVoD y fórmulas híbridas.
- Adaptación de la televisión lineal a un consumidor con mayor control sobre el consumo.
- Empresas periodísticas televisivas y servicios informativos públicos y privados.
- Organización, costes y comercialización de la producción informativa.
- Transformación de los formatos periodísticos en entornos multiplataforma.
- Competencia con redes sociales, agregadores y creadores de contenido digital.
- Los videojuegos como una de las principales industrias culturales y de ocio.
- Evolución y dimensión económica del sector.
- Modelos de negocio: venta física y digital, free-to-play, microtransacciones y suscripciones.
- Contenidos descargables (DLC) y monetización digital.
- Importancia del sector en Cataluña.
- Tejido de estudios locales y atracción de talento internacional.
- Papel estratégico de Barcelona como hub europeo del videojuego.
- Transformación digital de la radio y de su cadena de valor.
- Universalización del audio y consumo a través de dispositivos conectados.
- Expansión de los pódcasts como nuevo formato narrativo y de negocio.
- Plataformas de audio bajo demanda y nuevas formas de relación con el oyente.
- Métricas de audiencia y estrategias de fidelización.
- Modelos de financiación: publicidad, patrocinio, suscripción y branded content.
- Empresas radiofónicas y servicios informativos.
- Organización de las redacciones y costes de producción informativa.
- Integración entre antena, web, redes sociales y pódcasts.
- Adaptación de los contenidos periodísticos al consumo multiplataforma.
- Evolución de los modelos de negocio de la industria musical.
- Impacto de la digitalización y del streaming.
- Nuevos modelos de distribución y consumo de música.
- Transformación de la generación y reparto de derechos e ingresos.
- Relación entre artistas, productoras, discográficas, editores y plataformas.
- Importancia creciente de la música en directo.
- Festivales, conciertos y giras como fuente principal de ingresos.
- La música en vivo como pilar de la sostenibilidad económica del sector.
Sistemas y criterios de evaluación
Modalidad totalmente presencial en el aula
Las diferentes actividades de aprendizaje están planteadas con la finalidad de alcanzar los objetivos y las competencias expuestos previamente. Para evaluar su consecución, se establecen los siguientes criterios:
- Examen sobre los contenidos teóricos y la bibliografía: 50 % de la calificación final.
- Actividades prácticas: 50 % de la calificación final. Incluye la participación en clase.
- Es necesario aprobar tanto el examen como la evaluación continua para poder hacer la media.
En relación con la segunda convocatoria y sucesivas, el porcentaje del 50 % para las prácticas y del 50 % para el examen se mantendrá de la misma manera. Se asignarán nuevas prácticas equivalentes a la carga lectiva correspondiente al 50 % de la asignatura.
De acuerdo con la normativa de la facultad, la evaluación incluirá siempre una primera fase de revisión ortográfica. Será necesario superar este nivel para poder aprobar el examen o la práctica correspondiente. Asimismo, se aplicará rigurosamente la normativa de la facultad en los casos de plagio y de utilización fraudulenta de la inteligencia artificial.
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