Cuando pensamos en los grandes cineastas de la historia del cine, nos vienen a la cabeza nombres como Cristopher Nolan, Steven Spielberg, Roman Polanski o Quentin Tarantino. Este último consiguió recoger en sus películas una serie de características que volvían únicos sus proyectos. Rubén de la Prida, doctor en Comunicación Audiovisual y profesor de la Facultad de Ciencias de la Comunicación, ha analizado en Quentin Tarantino: Mantener fuera del alcance de los niños la obra y trayectoria del director estadounidense. 

Rubén de la Prida parte de la base de que, para comprender los proyectos cinematográficos del director, primero hay que conocer a la persona: “Él mismo comenta que el cine le salvó la vida o, cuanto menos, le libró de la cárcel, de una vida de delincuencia”, explica el autor en una entrevista en la UIC. “Tarantino no se entiende, y no existiría, si no fuera director de cine”, aclara.

El nuevo trabajo de Rubén de la Prida repasa la biografía del cineasta y analiza su largometraje, enfocando cada proyecto como una pieza esencial dentro de su carrera, y atendiendo a detalles y características de sus películas, como pueden ser sus referencias al cine clásico, el uso de la música y otros elementos que caracterizan sus producciones.

En un contexto en que los jóvenes consumen contenido corto y rápido en redes sociales, decantarse por las obras del director estadounidense puede abrir un mundo para los menos cinéfilos: “Esa agilidad audiovisual, así como la profunda ironía que permea las redes, la reescritura de roles clásicos, el recurso a innumerables referencias de la cultura pop, la hibridación de géneros o la resignificación de códigos ―tan propia de un fenómeno como pueden ser los memes―  alcanzaron con Kill Bill un hito indiscutible, que ha contribuido en gran medida a configurar la cultura audiovisual contemporánea”, explica el profesor. Para Rubén de la Prida, la película protagonizada por Uma Thurman es el opus magnum del director, “la obra con la que entendimos quién era Tarantino realmente”.

Tarantino y los nuevos creadores

Para el autor, el cine de Tarantino sigue tan vivo y vigente como nunca y sigue influyendo en los nuevos creadores: “La absoluta libertad creativa que desprende su filmografía sigue impactando, esa impresión de estar ante un universo fílmico en el que todo es posible”, argumenta. “A pesar ―o pecisamente porque― nunca se toma del todo muy en serio a sí mismo”, concluye.