Universitat Internacional de Catalunya
Posproducción de Sonido
Otras lenguas de impartición: inglés, castellano,
Profesorado
El horario disponible para tutorías es los miércoles y viernes de 11 a 11,45h. Se debe pactar previamente la tutoría por correo electrónico.
Presentación
Posproducción de sonido es una asignatura optativa de 4 ECTS que se imparte en el primer semestre del cuarto curso de Comunicación Audiovisual. La fase de postproducción sonora de un proyecto audiovisual es de las más importantes a nivel narrativo y estético.
El sonido es la parte invisible que acompaña a la imagen. También es la que percibimos de manera más exigente, sin darnos cuenta. Esto sucede porque el oído es el único sentido que no podemos controlar de forma voluntaria. Es el primer sentido que se desarrolla en la gestación y el que más conecta con nuestro instinto primario y emocional, de ahí que sea una parte esencial en el relato audiovisual.
La asignatura girará en torno a la figura del Diseñador de Sonido (Sound Designer), cuyotrabajo es el de elevar la historia, que llega a sus manos después del montaje, con el tratamiento sonoro. Se indagará en la función que este desempeña en una producción audiovisual profesional tanto en aspectos creativos como en el desempeño del liderazgo del equipo de sonido.
También se explorarán las diferentes herramientas y técnicas que se desempeñan en esta etapa; como la recreación de efectos sonoros conocidos como Foleys, la captación de sonidos ambiente y el doblaje de voces.
Los contenidos y las herramientas prácticas serán desarrolladas a través del programa de tratamiento sonoro Adobe Audition, dónde se aprenderá a utilizar las diferentes herramientas de procesamiento, con finalidades creativas y técnicas; que se ofrecen en un programa DAW (Digital Audio Workstation).
Con todo esto se pretende abordar el principal objetivo de esta asignatura, que es despertar en el alumnado una sensibilidad auditiva cercana a los estándares de calidad audiovisual, cinematográfica y televisiva y demás formatos audiovisuales.
Requisitos previos
Ningúno.
Objetivos
El objetivo de la asignatura es que los alumnos aprendan el proceso de postproducción sonora a fondo. Como consecuencia de esto, los alumnos habrán entrenado sus oídos; sabiendo apreciar y diferenciar, una buena sonorización, así como una buena mezcla de audio.
Competencias/Resultados de aprendizaje de la titulación
- 01 - Capacidad de adaptación a circunstancias variables
- 02 - Capacidad de comprensión, aceptación de críticas y corrección de errores
- 03 - Capacidad para administrar y gestionar recursos humanos y técnicos
- 04 - Capacidad para trabajar en equipo y autónomamente
- 05 - Capacidad para organizar tiempo y espacio
- 06 - Capacidad de desarrollar rigor académico, responsabilidad, ética y profesionalidad
- 10 - Capacidad para afrontar dificultades y resolver problemas
- 12 - Capacidad de cumplir con los plazos previstos, desarrollar la puntualidad y el respeto por los recursos humanos, técnicos y material
- 16 - Capacidad de manejo, análisis y reflexión de los contenidos
- 21 - Conocimiento y dominio de la cultura digital
- 24 - Capacidad de planificación y organización de proyectos a corto y largo plazo
- 25 - Capacidad de potenciar al máximo el desarrollo creativo
- 26 - Capacidad de desarrollar sentido del gusto y la perfección en el acabado final y estética de los proyectos
- 33 - Capacidad para crear y dirigir
- 34 - Capacidad para conocer y respetar los distintos roles del equipo artístico y técnico
- 40 - Capacidad para defender y respetar la autoría y propiedad intelectual
- 42 - Capacidad de distinguir, analizar, y dominar los distintos géneros y formatos televisivos, cinematográficos, y radiofónicos
- 44 - Capacidad para adaptarse a los nuevos formatos audiovisuales
- 45 - Capacidad para conocer y dominar las técnicas de la narrativa audiovisual
- 47 - Capacidad de conocer y ejecutar herramientas de retoque digital, efectos especiales, diseño y grafismo en postproducción
- 48 - Conocimiento y dominio de las técnicas de realización y montaje
- 52 - Capacidad de aplicar los conocimientos y técnicas audiovisuales con fines comerciales en cualquiera de sus formas
Resultados de aprendizaje de la asignatura
Al finalizar la asignatura el alumnado habrá:
- Desarrollado una escucha crítica, necesaria para discernir elementos sonoros de calidad en cualquier producto audiovisual.
- Identificar la intención de cualquier elemento sonoro en la narrativa de cualquier producto audiovisual.
- Afrontar postproducciones de sonido sencillas.
- Afrontar mezclas de sonido en estéreo para entornos como radio, publicidad, RRSS o proyectos de ficción.
- Desarrollado soltura con el programa de edición sonora.
- Despertado su interés por el sonido y consolidado unas bases sólidas para seguir expandiendo su conocimiento, una vez finalizar el grado, con una especialización.
Contenidos
Bloque 0: Desarrollo de una escucha crítica.
En este bloque de aprendizaje, se fomentará el analisis y la escucha activa de diferentes piezas sonoras y contenidos audiovisuales, para construir una escucha sensible y crítica en el alumnado. Es un bloque que se desarrollará a lo largo del semestre, combinandose en diferentes sesiones con otros contenidos indicados a continuación.
Bloque 1: Conocimientos básicos.
Este bloque combina, sesiones de clase magistral con practicas, que tienen como objetivo assimilar conocimientos básicos sobre señales de audio digital, a través del uso de herramientas de tratamiento básicas:
- Ecualizador Paramétrico: Saber comprender y leer las características de un sonido a través del espectro de frecuencias. Saber como corregir una curva de ecualización con los diferentes parámetros que nos ofrece esta herramienta.
- Compresores de banda única: Control de dinamica de señales sonoras. Entender los parámetros y sus funciones aplicandolos según convenga.
- Herramientas de limpieza: Entender el funcionamiento de las diferentes herramientas de limpieza de audio y aplicarlas según convenga a los materiales recibidos.
Bloque 2: Técnicas de sonorización
Al inicio del semestre el alumnado escogerá de forma individual una secuencia de una película, donde el diseño sonoro tenga especial relevancia para la narrativa. Ha de ser de 2 a 5 minutos máximo de duración. A lo largo de la asignatura el alumnado rediseñará por completo la secuencia construyendo de cero la banda de sonido; combinando sonidos de creación propia con uso de librerias. Este trabajo pasará por etapas como:
- Doblaje: El alumnado hará una sesión de doblaje para poner voces a los personajes de su secuencia. Para ello deberá elegir las voces adecuadas, así como realizar la sesión en estudio fuera de clase.
- Foleys: El alumnado creará efectos sonoros necesarios para la secuenca, ya que son sincrónicos con la imagen. Tales como pasos, roces de ropa, manipulación de props, etc.
- Grabación y diseño de ambientes: El alumnado grabará sonidos de ambiente implementando técnicas de grabación en estéreo aprendidas en clase.
Bloque 3: Mezcla en estéreo
Una vezcreados todos los sonidos el alumnado mezclará todos los elementos. Dando el protagonismo que merece cada uno en un entorno estéreo.
Metodología y actividades formativas
Modalidad totalmente presencial en el aula
| ACTIVIDAD FORMATIVA |
| Aprendizaje entre iguales. Con esta actividad se pretende que los alumnos ganen capacidad de análisis y capacidad crítica. Un modo de conseguirlo es corregir ejercicios, productos, etc. de sus propios compañeros. Cada estudiante obtendrá una doble evaluación: como receptor y como transmisor de conocimiento crítico. Clases Magistrales. En las clases magistrales, el profesor, no sólo transmite contenidos o conocimientos, sino también, y sobre todo, actitudes, motivación, aptitudes, valores, etc. También facilita que los asistentes puedan manifestar sus opiniones y sus argumentos frente al resto de estudiantes. E-learning. Se facilitará el aprendizaje no presencial fundamentado en las TIC. Focused Praxis. Entrega periódica de ejercicios para aprender la teoría a través de la práctica. Cada ejercicio irá destinado a adquirir conocimientos muy definidos y adaptados a las circunstancias. Mentoring programme. Para fomentar el repaso y la profundización en competencias y conocimientos, así como el desarrollo de hábitos de compromiso social y responsabilidad, los alumnos más aventajados guiarán a alumnos de cursos inferiores, especialmente si éstos tienen algún tipo de minusvalía personal (física, etc.). Lab. Grupos de trabajo en los que se combina la teoría y la práctica. En ellos el objetivo no consiste tanto en ejercitar técnicas ya conocidas, sino en hacer avanzar tanto la teoría como la técnica. Los Lab culminará en un producto profesional o semiprofesional. Seminari. Esta actividad que consistirá en profundizar monográficamente en temáticas específicas, de especial actualidad en algunos casos, socialmente debatidas, mediante trabajo activo en grupos reducidos. Taller. Espacio de trabajo eminentemente práctico, en el que se adquieren competencias pertenecientes a materias prácticas o también teóricas (capacidades intelectuales, lógicas, críticas, de aprendizaje intelectual, estudio, citación, etc.). |
Sistemas y criterios de evaluación
Modalidad totalmente presencial en el aula
Practicas en clase 20%: Contenidos prácticos realizados, en clase y fuera de la misma, relacionados con los contenidos lectivos impartidos. Pueden ser grabaciones, ediciones sonoras o trabajos escritos.
Prueba práctica 30%: El alumno dispondrá de un margen de tiempo para llevar a cabo una serie de tareas con el programa de edición.
Asistencia 10%: Es necesario asistir al 80 % de las sesiones para superar la asignatura.
Actitud 10%: Se valora positivamente la proactividad e interés del alumnado en clase. Así como el respeto por la cátedra del profesor y los/las compañeros/as de clase.
Proyecto final 30%: Este proyecto se realiza a lo largo del semestre, fuera del horario lectivo. Se entrega en una fecha pactada entre profesor y alumno durante la primera convocatoria de exámenes del semestre.
En cada entrega, parcial o final, se valorará: la organización de los archivos requeridos, la nomenclatura de los mismos, la puntualidad al entregarlas, la disposición y organización de las pistas de trabajo y el tratamiento de cada sonido (Claridad, limpieza, textura, función).
En la prueba práctica se valorará, además de las habilidades con el programa de edición y sus herramientas; la escucha desarrollada por el alumnado y su capacidad para identificar y describir, con la terminología adecuada, las características del sonido que ha de tratar.
Se deberán superar todas las pruebas para poder hacer media en la nota final de la asignatura. En caso de que el alumno suspenda alguna de las pruebas, se recuperará en segunda convocatoria. La nota del resto de pruebas se guardará para hacer media en dicha convocatoria.
A partir de tercera convocatoria en adelante, el alumno deberá repetir la asignatura al completo, así como las pruebas evaluatorias.
Bibliografía y recursos
CHION, Michel: El sonido (Paidos, Barcelona, 1999)
RUMSEY, Francis y McCORMICK, Tim: Introducción al sonido y la grabación (IORTV, 1992)
NISBETT, Alex: El uso de los micrófonos (IORTV, 1993)
LYVER, Des: Principios básicos del sonido para video (Gedisa, 2000)
KATZ, Robert A: La masterización de audio (Focal Press, 2002)