Universitat Internacional de Catalunya

Historia del Cine

Historia del Cine
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16270
1
Segundo semestre
OB
Lengua de impartición principal: castellano

Otras lenguas de impartición: catalán, inglés

Profesorado

Presentación

El objetivo de la  asignatura es que el alumno conozca la historia, la evolución y las grandes transformaciones técnicas y artísticas que ha experimentado el medio cinematográfico desde su nacimiento hasta la actualidad. El temario está estructurado en grandes bloques conceptuales que trazan un recorrido cronológico y estilístico por los modos de representación, movimientos, escuelas, periodos y tendencias expresivas de la Historia del cine. Además, el alumno deberá ser capaz de reflexionar sobre cada uno de estos grandes modos de expresión, relacionando y comparando autores y películas entre sí, mediante la escritura de un ensayo y la discusión conjunta y el análisis de fragmentos de películas en clase. La asignatura persigue en última instancia dotar al alumno de una sólida base teórica que, además de incorporarse a su bagaje de conocimientos, pueda contribuir significativamente al posterior desarrollo de su profesión incorporando referentes valiosos y estimulando la creación de nuevas ideas.

Requisitos previos

No. 

Objetivos

- Proporcionar una visión amplia, documentada y profunda de los grandes acontecimientos de la Historia del cine.

- Estimular el interés por revisar el cine de épocas anteriores y fomentar el espíritu crítico y el ejercicio analítico entre diferentes formas de entender el cine.

- Afianzar el conocimiento teórico del cine y su interrelación con otras áreas de la cultura y formas de expresión artísticas.

- Fomentar el debate y el análisis de películas y fragmentos desde diferentes perspectivas: lenguaje cinematográfico, historia, expresión artística y técnica.

- Contribuir a desarrollar la capacidad reflexiva del alumno, su capacidad de abstracción, conceptualización y expresión mediante la intervención en clase y la escritura de un ensayo académico.

Competencias/Resultados de aprendizaje de la titulación

  • CN02 - Identificar los distintos agentes del sector audiovisual contemporáneo, sus roles y las dinámicas de funcionamiento en un entorno digital y globalizado.
  • CN03 - Identificar las tendencias emergentes y los cambios en el ecosistema audiovisual global, incluyendo nuevos formatos y tecnologías de producción.
  • CN04 - Situar el marco legal y ético vigente para crear y distribuir productos audiovisuales teniendo en cuenta las distintas regulaciones del sector.
  • CN05 - Identificar los factores clave para evaluar la viabilidad económica, técnica y creativa de un producto audiovisual en el mercado actual.
  • CN06 - Reconocer los sistemas de financiación de grupos y empresas de comunicación para promover la producción de proyectos audiovisuales.
  • CN07 - Reconocer las principales herramientas contemporáneas de inteligencia artificial con usos aplicables en el sector audiovisual.
  • CN08 - Identificar temáticas y estilos que hacen atractivos los proyectos audiovisuales a diferentes públicos y mercados.
  • CP02 - Examinar críticamente los acontecimientos sociales contemporáneos, contextualizando adecuadamente las obras audiovisuales.
  • CP03 - Comunicar adecuadamente de forma oral y por escrito información e ideas propias en lengua castellana, catalana e inglesa.
  • CP04 - Aplicar los principios deontológicos y de rigor académico en el ámbito audiovisual, respetando los derechos fundamentales de igualdad entre hombres y mujeres, la promoción de los derechos humanos, la cultura de la paz y los valores democráticos, que incluyen el fomento de un lenguaje inclusivo, no discriminatorio y libre de estereotipos.
  • CP05 - Idear guiones multiplataforma teniendo en cuenta las características específicas de los diferentes géneros y formatos audiovisuales.
  • CP07 - Crear contenidos audiovisuales con fines comerciales adaptándose a todas las posibilidades expresivas del entorno multimedia, maximizando el potencial creativo empleando tecnologías digitales emergentes.
  • HB01 - Utilizar diferentes recursos de investigación y documentación mediática.
  • HB02 - Aplicar técnicas profesionales de expresión corporal y locución para crear contenidos audiovisuales impactantes.
  • HB03 - Analizar críticamente los géneros y formatos audiovisuales contemporáneos, aplicando criterios estéticos y narrativos profesionales.
  • HB04 - Utilizar eficazmente recursos bibliográficos, terminología especializada y estructuras lingüísticas en inglés para la comunicación profesional en el ámbito audiovisual.

Resultados de aprendizaje de la asignatura

El alumnado será capaz de:

  1. Analizar el comportamiento y las características de las audiencias en el entorno audiovisual contemporáneo.

  2. Contextualizar los principales productos audiovisuales desde su creación para advertir la influencia que tienen sobre los valores morales de las sociedades de los siglos XX y XXI.

  3. Explicar la evolución estética de las obras artísticas audiovisuales a lo largo de los siglos XX y XXI.

  4. Reconocer las dinámicas e influencias en un mundo globalizado, con el impacto de Internet sobre la sociedad, para crear contenidos audiovisuales atractivos para distintos públicos y audiencias heterogéneas.

  5. Comprender la dimensión económica de su ámbito profesional, así como la gestión de las empresas del sector audiovisual.

  6. Reconocer el marco legal e institucional en el que desarrollarán su labor profesional.

  7. Situar las leyes que regulan la producción y distribución de información y contenidos audiovisuales, incluyendo aspectos de propiedad intelectual y derechos de imagen.

  8. Permanecer actualizado sobre el panorama radiotelevisivo contemporáneo y las plataformas de streaming para identificar cómo se adaptan a las demandas de la audiencia.

  9. Situar los principales creadores de contenido contemporáneos y su público objetivo para advertir la influencia que tienen sobre las distintas generaciones humanas.

  10. Advertir del fenómeno social que ha supuesto la diversificación en la oferta de series disponibles en las plataformas de streaming, así como la influencia que estas tienen sobre los valores y las subculturas del siglo XXI.

  11. Disponer de criterios estéticos para comprender, evaluar y relacionar obras audiovisuales, desarrollando gusto y sensibilidad en contextos artísticos.

  12. Analizar la cultura contemporánea y digital, identificando las vanguardias artísticas y su evolución histórica, detectando tendencias emergentes y reconociendo los principales referentes y estilos en el lenguaje audiovisual, para comprender su impacto en la comunicación humana.

Contenidos

Tema 1: Los modos de representación cinematográficos a lo largo de la Historia. La invención del cine y la obra de los pioneros. El paso del Cine Primitivo al Cine Narrativo.

Tema 2: Los orígenes del cine narrativo norteamericano y europeo.

Tema 3: El nacimiento de las Vanguardias y El Expresionismo Alemán.

Tema 4: El Cine Soviético. El cine-ojo. El montaje de atracciones de Serguei M. Eisenstein.

Tema 5: Los directores del Cine Clásico norteamericano. La primera generación del cine sonoro. 

Tema 6: El Neorrealismo y los grandes directores italianos.

Tema 7: El Cine Moderno. La Nouvelle Vague.

Tema 8: Modernidad norteamericana y los cineastas del New Hollywood.

Tema 9: El cine de la Posmodernidad. Revisión del concepto de autoría, barroquismo visual y cine digital.

Tema 10: Otras culturas cinematográficas: Asia, África, Latinoamérica...

Bibliografía y recursos

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BRESSON, Robert. Notas sobre el cinematógrafo. Madrid: Ardora, 2007.

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