Universitat Internacional de Catalunya
Great Works of Art
Other languages of instruction: English
Teaching staff
By appointment with the professors.
Introduction
Great Works of Art History is a 6-credit course taught during the first semester of the 3rd year in the Degree of Humanities and Cultural Studies. It belongs to the field of knowledge of Art History.
Through this course we will make a chronological trip around great works of Art History from the ancient civilisations to the contemporary world. From a selection of master works of different historical periods, we will analyse the works from different points of view: style, iconography, technique, building process, and other related aspects such as the artist and the clients, as well as the most important associated bibliography and documents. The study of each work will be placed in the artistical and historical context of its time, helping to understand it in time and place and having a global and coherent knowledge of it.
Pre-course requirements
It is recommended to have already attended Antique Culture, Medieval Culture, Modern Culture and Contemporary Culture.
Objectives
-To know about Art History and its artistic trends through the analysis of some of its masterpieces.
-To know how to analyse works of art, from architecture, painting, sculpture, and other singular pieces of art.
-To introduce students to the world of research through the use of specialised sources and bibliography.
Competences/Learning outcomes of the degree programme
- E02 - Ability to use methods and techniques specific to human sciences.
- E09 - To understand the limits and forms of intercultural communication.
- E11 - Ability to interpret data and relate it to appropriate theories.
- E31 - To pass on knowledge and good practices to other sectors.
- G03 - To search for and/or administer economic resources within the framework of an institution or company, or a cultural programmes, project or service.
- G10 - Management of ICT skills, organisation and information management.
Learning outcomes of the subject
The student
8. Know and select specific documentation about cultural experiences
Syllabus
De la mastaba a les piràmides. La Revolució Amarniense.
Mesopotàmia (Estela de Naram-Sim, Porta d’Ishtar, Gudea, Codi d’Hammurabi, Relleu de la lleona ferida). Treball: citació i Estat de la Qüestió
Pompeia i Herculà
Foros romans
Santa Sofia de Constantinoble i l’arquitectura bizantina
La renovatio carolingia: Aquisgrà i els grans escriptoris carolingis
Pintura romànica: conjunts rellevants de França, Itàlia i Castella
Santiago de Compostela i les esglésies de peregrinació
Pintura romànica catalana - MNAC
Els púlpits italians de Duecento i Trecento: Nicola i Giovanni Pisano
La pintura del Trecento italià: la Capella Scrovegni, Giotto (Pàdua)
Gòtic internacional: Grans Hores Duc de Berry i el sepulcre comte de Borgonya
Jan van Eyck: El matrimoni Arnolfini i el retaule de l’Anyell Místic
El Bosco: El jardí de les delícies
Capella Sixtina
Sant Pere del Vaticà
Miquel Àngel
Botticelli, La Primavera, El Naixement de Venus
Velázquez
Borromini vs Bernini
Dones Artistes I
Jacques-Louis David
Dones Artistes II
Historicisme i eclecticisme. John Ruskin, Augustus Pugin i William Morris.
Dones Artistes III
Rodin
Teaching and learning activities
In person
The classes will combine theory with the analysis of texts. The theorical part will be always accompanied with images and visual content. The practical part will consist of readings of adequate texts from art history sources, research articles and museum visits. The students must do two research papers in the clasroom.
Evaluation systems and criteria
In person
The assessment will be:
1. Two research papers in class (15% i 20%)
2. A Midterm and a Final exam (30% each)
3. Attendance and participation (5%)
In order to pass the course, the students must pass the paper and the two exams (more that a 5 is needed in every case in order to calculate the average)
The research papers will be assessed following these criteria:
1. Formal presentation
2. Documentation and bibliography used
3. Critical analysis and personal opinion
4. Orthography and grammar
Students must take in account:
1. The use of the language is very important in this course, in the exams and in the research paper. Be careful with grammar and orthography mistakes. The use of the specific terminology is recommended. Each of these mistakes will mean 0.10 points less.
2. Plagiarism is absolutely forbidden and will mean a 0. The ideas taken from another author must be referenced in a footnote and in the bibliography, and if it is an exact quote it must be quoted between inverted comas.
If teachers detect a plagiarized work or a student cheating during an exam, they will notify the Faculty Board, which will take the pertinent measures, including automatically obtaining a grade of 0.0 in the subject, going directly to the next call.
Bibliography and resources
Each topic has an specific bibliography which will be given at the beginning of the class.
Bibliografia
Egypt
Manniche, Lise (1997). El arte egipcio. Madrid: Alianza editorial.
Manley, B. (2018). Egyptian Art, Nova York, Thames&Hudson.
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Mesopotàmia
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Santa Sofia de Constantinoble
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La capella palatina d’Aquisgran i l’art carolingi
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webgrafia
Catedral d’Aquisgrà
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Santiago de Compostel·la
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Santa Maria de Ripoll
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Chartres
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Els púlpit del baptisteri de Pisa de Nicola Pisano i el púlpit de Pistoia d’Andrea Pisano
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Giotto
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Molt riques hores del duc de Berry
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Jan van Eyck
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Botticelli
Murray, Peter; Murray, Linda, El arte del Renacimiento, Ediciones Destino: Barcelona, 1991 (1963)
Argan, Giulio Carlo, Renacimiento y Barroco, Ediciones Akal: Madrid, 1996 (1987)
Miquelangelo
Coughlan, Robert, El mundo de Miguel Ángel, Time-Life Books: Amsterdam, 1981 (1966)
Rudolf Wittkower, La Escultura: procesos y principios, Madrid: Alianza, 1980
Velázquez
Pérez Sánchez, Alfonso, Pintura barroca en España (1600-1750), Manuales de Arte Cátedra: Madrid, 1996
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Bernini and Borromini
Wittkower, Rudolf, La arquitectura en la edad del Humanismo, Alianza: Madrid, 1995 (1949)
Blunt, Anthony, Borromini, Alianza Forma: Madrid, 2005 (1979)
Borsi, Franco, Bernini, Akal Arquitectura: Madrid, 1998 (1984)
Wittkower, Rudolf, Gian Lorenzo Bernini, Alianza Forma: Madrid, 1990 (1955)
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Women Artists
Auricchio, Laura, Adélaïde Labille-Guiard: artist in the age of revolution, Getty Publications – (Yale), 2009
Caamaño Fernández, Rosa Elvira, Educación y dedicación: aportaciones de las grandes pintoras al arte: desde la antigüedad hasta 1800, Servizo de Publicacións da Universidade de Vigo, 2012
Diego Otero, Estrella de, La mujer y la pintura del siglo XIX español (cuatrocientas olvidadas y algunas más), Madrid, Cátedra, 1987
Francesc FONTBONA: Art i dona a l’època romàntica, a La dona i el Romanticisme, Quaderns del Museu Frederic Marès (Barcelona), Estudis 1 (1996 [III-1997]), pàgs. 37-54.
Gil Salinas, R., Lomba, C. Olvidadas y silenciadas, Universitat de València, 2021
Hall-Van den Elsen, C. Fuerza e intimismo: Luisa Roldán, escultora (1652-1706). Madrid: Consejo Superior de Investigaciones Científicas, 2018
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PORQUERES, Bea, Quaderns per a la co-educació: Deu segles de creativitat femenina. Una altra història de l’art, Barcelona, Institut de Ciències de l’Educació, 1995
LORENZO ARRIBAS, Josemi, Hildegarda de Bingen, Biblioteca de Mujeres. Ediciones del Orto, 1996
Adler, Kathleen, Garb, Tamar, Berthe Morisot,London, Phaidon, 1995
Ayral-Clause, Odile, Camille Claudel, a life,New York, Harry N. Abrams, 2002
Caffin Madaule, Liliane, Catalogue raisonné des oeuvres de Maria Blanchard, London, Liliane Caffin Madaule, 1992-94. (2 v.)
Liubov Popova, 1889-1924,Munich, Prestel, 1991
Néret, Gilles, Tamara de Lempicka, 1898-1980, Cologne, Taschen, 1992
Pérez Carreño, Francisca, Artemisia Gentileschi, Madrid, Historia 16, 1993
PORQUERES, Bea, Sofonisba Anguissola, Biblioteca de Mujeres. Ediciones del Orto, 2003
Robert y Sonia Delaunay, 1905-1941, Madrid, Museo Thyssen-Bornemisza, 2002
VIGÉE-LEBRUN, Marie Louise Elisabeth, Memoirs of Madame Vigée Lebrun, New York, George Braziller, 1989