Universitat Internacional de Catalunya
Narrativa Audiovisual II
Altres llengües d'impartició: castellà
Professorat
Amb cita prèvia a través del correu electrònic: ribanez@uic.es
Presentació
Narrativa Audiovisual II és la continuació de Narrativa Audiovisual I i es planteja com una assignatura de transició entre la reflexió teòrica sobre el relat i la pràctica de l’escriptura audiovisual. La matèria aprofundeix en l’aprenentatge de la ficció des d’una triple perspectiva (analítica, crítica i creativa), combinant l’anàlisi de textos audiovisuals amb el desenvolupament de propostes narratives pròpies.
Un cop establertes les bases sobre els mecanismes de la ficció, les tècniques narratives i la construcció de relats, l’assignatura se centra en com portar les històries a la pantalla. Al llarg del curs, l’estudiantat treballarà l’art i l’ofici de la narració audiovisual, desenvolupant una mirada personal i una actitud crítica que li permeti explorar el potencial transformador de les històries.
Requisits previs
Haver cursat prèviament i adquirit els coneixements bàsics sobre narrativa audiovisual en el primer semestre del segon curs del Grau en Comunicació Audiovisual, així com una base introductòria en anàlisi i escriptura.
Objectius
Proporcionar a l’estudiantat, a través de classes teòriques, anàlisis, visionats, treballs pràctics d’escriptura i dinàmiques de creativitat, els coneixements necessaris per desenvolupar històries en diferents formats audiovisuals. Fomentar l’hàbit del visionat i de l’escriptura, entenent que el guió audiovisual no es basa únicament en la creativitat, sinó també en la disciplina i la reescriptura. Desenvolupar la capacitat analítica i el pensament reflexiu per construir una mirada personal com a guionista.
Competències/Resultats d’aprenentatge de la titulació
- 01 - Capacitat d'adaptació a circumstàncies variables
- 02 - Capacitat de comprensió, acceptació de critiques i correcció d'errors
- 03 - Capacitat per administrar i gestionar recursos humans i tècnics
- 04 - Capacitat per treballar en equip i autònomament
- 05 - Capacitat per organitzar temps i espai
- 06 - Capacitat de desenvolupar rigor acadèmic, responsabilitat, ètica i professionalitat
- 07 - Capacitat per aplicar la deontologia i el respecte pel gremi audiovisual
- 08 - Capacitat d'anàlisi crítica, síntesi, concreció i abstracció
- 10 - Capacitat per afrontar dificultats i resoldre problemes
- 11 - Capacitat per generar debat i reflexió
- 12 - Capacitat de complir amb els terminis previstos, desenvolupar la puntualitat i el respecte pels recursos humans, tècnics i material
- 13 - Capacitat de crear comunicació oral i escrita
- 14 - Coneixement i domini de la retòrica i oratòria per comunicar idees pròpies
- 16 - Capacitat de fer servir, analitzar i reflexionar sobre continguts
- 17 - Capacitat per contextualitzar i analitzar críticament els esdeveniments de la realitat social, i poder representar la Història Contemporània
- 18 - Capacitat i desenvolupament de cultura general i interès pels esdeveniments socials
- 19 - Capacitat de documentació informativa
- 20 - Coneixement i domini bibliogràfic mediàtic
- 21 - Coneixement i domini de la cultura digital
- 24 - Capacitat de planificació i organització de projectes a curt i llarg termini
- 25 - Capacitat de potenciar al màxim el desenvolupament creatiu
- 26 - Capacitat de desenvolupar sentit del gust i la perfecció en l'acabat final i estètica dels projectes
- 32 - Capacitat d'afrontar projectes audiovisuals i cinematogràfics en totes les seves fases (preproducció, rodatge, postproducció, distribució)
- 33 - Capacitat per crear i dirigir
- 34 - Capacitat per conèixer i respectar els diferents rols de l'equip artístic i tècnic
- 40 - Capacitat per defensar i respectar l'autoria i propietat intellectual
- 42 - Capacitat de distingir, analitzar, i dominar els diferents gèneres i formats televisius, cinematogràfics, i radiofònics
- 43 - Capacitat per crear guions cinematogràfics, televisius i radiofònics segons les exigències del gènere
- 44 - Capacitat per adaptar-se als nous formats audiovisuals
- 45 - Capacitat per conèixer i dominar les tècniques de la narrativa audiovisual
- 49 - Capacitat per escriure amb fluïdesa textos, escaletes o guions
- 53 - Capacitat lingüística en català, castellà i anglès
- 54 - Capacitat de fer us amb habilitat la bibliografia, terminologia i estructures lingüístiques de la llengua anglesa relacionades amb l'àmbit de la Comunicació.
Resultats d’aprenentatge de l’assignatura
En finalitzar l’assignatura, l’estudiantat haurà adquirit hàbits sòlids de visionat i d’escriptura que li permetran abordar de manera autònoma l’anàlisi i el desenvolupament de relats audiovisuals. Serà capaç d’aplicar eines narratives i criteris crítics per comprendre, avaluar i construir històries en diferents formats, tot fomentant alhora la creativitat en el disseny i el desenvolupament de propostes narratives pròpies, així com la reflexió sobre les seves decisions creatives, tant en processos individuals com col·laboratius. Així mateix, desenvoluparà una mirada crítica i personal, fonamental per situar-se de manera conscient i responsable en el context de la indústria audiovisual contemporània.
Continguts
1. Introducció. L’art d’explicar històries: fer visible allò invisible
Text i subtext. Show, don’t tell. La història B.
2. El format professional de guió
Convencions i estàndards de l’escriptura audiovisual.
3. Gèneres, estructura i trames: la importància dels finals
4. Espai i temps: el personatge en escena
5. Narrador, punt de vista i estil
6. El diàleg en la narració audiovisual
7. Com es ven un guió?
Tagline, logline, storyline i sinopsi.
8. «Un gran poder comporta una gran responsabilitat»: el poder transformador de les històries
Metodologia i activitats formatives
Modalitat totalment presencial a l'aula
| ACTIVITAT FORMATIVA | CRÈDITS ECTS |
| Coaching: Seguiment, individual o en grups molt reduïts, de com els alumnes assimilen els continguts de l'assignatura. En les sessions de coaching, es corregiran defectes, s'aclariran dubtes, es proposaran exercicis i activitats necessàries per aconseguir els objectius fixats. | 0.6 |
| Focused praxis: Lliurament periòdic i individual d'exercicis per aprendre la teoria a través de la pràctica. Cada exercici anirà destinat a adquirir coneixements molt definits i adaptats a la persona concreta així com a esmenar llacunes particulars. seminaris: aquesta activitat que consistirà a aprofundir monogràficament en temàtiques específiques, d'especial actualitat en alguns casos, socialment debatudes, mitjançant treball actiu en grups reduïts. | 0.8 |
| E-learning: Es facilitarà l'aprenentatge no presencial fonamentat en les TIC. | 0.6 |
| Classes magistrals: a les classes magistrals, el professor, no només transmet continguts o coneixements, sinó també, i sobretot, actituds, motivació, aptituds, valors, etc. També facilita que els assistents puguin manifestar les seves opinions i els seus arguments enfront de la resta d'estudiants. | 1.6 |
| Aprenentatge entre iguals: Amb aquesta activitat es pretén que els alumnes guanyin capacitat d'anàlisi i capacitat crítica Una manera d'aconseguir-ho és corregir exercicis, productes, etc. dels seus propis companys. Cada estudiant obtindrà una doble avaluació: com a receptor i com a transmissor de coneixement crític. | 0.4 |
Sistemes i criteris d'avaluació
Modalitat totalment presencial a l'aula
Primera convocatòria
L’avaluació de l’assignatura es realitzarà mitjançant avaluació contínua, basada en la realització d’exercicis pràctics d’anàlisi i d’escriptura que s’entregaran al llarg del curs, així com en la participació activa en les dinàmiques d’aula.
-
50% Pràctiques d’escriptura i d’anàlisi realitzades a classe (5 pràctiques).
Caldrà obtenir una qualificació mínima de 5 per poder fer mitjana amb l’examen final. -
30% Examen final.
Caldrà obtenir una qualificació mínima de 4 per poder fer mitjana amb la part pràctica. -
20% Nota de classe.
Valoració de la participació activa, la implicació en les dinàmiques de treball i altres exercicis, el seguiment del procés creatiu i el treball col·laboratiu desenvolupat al llarg del curs.
Les pràctiques es realitzaran exclusivament en horari de classe o seguint les indicacions específiques de cada exercici. L’assistència és obligatòria per a la seva realització i lliurament. En cas d’absència, caldrà presentar un justificant oficial per poder recuperar la pràctica fora de termini.
Totes les pràctiques s’hauran de lliurar en el format professional de guió audiovisual, a través de Moodle, en els espais habilitats per a aquest efecte. Per tal que puguin ser corregides, hauran de complir els requisits formals indicats en cada exercici.
S’aplicarà la normativa de UIC Barcelona en matèria de plagi, ús de fonts, ús d’IA no guiada i correcció ortogràfica. La responsabilitat sobre l’autoria i el procés d’escriptura dels treballs presentats recau en l’estudiantat.
Segona convocatòria (juny)-
100% Examen final
-
100% Examen final
Bibliografia i recursos
Filmografia obligatòria
-
The Man Who Shot Liberty Valance (John Ford, 1962, EUA)
-
El verdugo (Luis García Berlanga, 1963, Espanya)
-
Ikiru (Akira Kurosawa, 1952, Japó)
-
It’s a Wonderful Life (Frank Capra, 1946, EUA)
-
El sexto sentido (M. Night Shyamalan, 1999, EUA)
-
Memento (Christopher Nolan, 2000, EUA)
-
Paris, Texas (Wim Wenders, 1984, Alemanya)
-
La ventana indiscreta (Alfred Hitchcock, 1954, EUA)
-
El padre (Florian Zeller, 2020, Regne Unit)
-
El apartamento (Billy Wilder, 1960, EUA)
-
Al final de la escapada (Jean Luc Godard, 1960, Francia)
-
Drive (Nicolas Winding Refn, 2011, EUA)
-
Before Sunrise (Richard Linklater, 1995, EUA)
-
Cléo de 5 à 7 (Agnès Varda, 1962, França)
-
Cuentos de Tokio (Yasujirō Ozu, 1953, Japó)
-
Ladrón de bicicletas (Vittorio De Sica, 1948, Itàlia)
-
Ida (Paweł Pawlikowski, 2013, Polònia)
-
Romería (Carla Simón, 2025, Espanya)
Bibliografia
- BALLÓ, J., PÉREZ, X. (1997). La semilla inmortal. Anagrama.
- BALLÓ, J., PÉREZ, X. (2015). El mundo, un escenario. Shakespeare: el guionista invisible. Anagrama.
- CAMPBELL, J. (1993). El héroe de las mil caras. Psicoanálisis del mito. Fondo de Cultura Económica.
- CARRIERE, J. C. y BONITZER, P. (1991). The End. Práctica del guión cinematográfico. Paidós Comunicación.
- CARRIERE, J. C. (1997)“La película que no se ve”. Paidós Comunicación.
- CHION, M. (1995). Cómo se escribe un guión. Ediciones Cátedra.
- CRUZ, C. (2014). Imágenes narradas. Cómo hacer visible lo invisible en un guion de cine. Laertes.
- FIELD, S. (1994). El libro del guion. Plot.
- GRAU, M. (2017). La mente narradora. La neurociencia aplicada al arte de escribir guiones. Laertes.
- LYNCH, D. (2016). Atrapa el pez dorado. Reservoir Books.
- MCGILLIGAN, P. (2003). Backstory 3. Conversaciones con guionistas de los años 60. Plot Ediciones.
- MCGRATH, D., MACDERMOTT, F. (2003). Guionistas Cine. Océano.
- MITRY, J. (1989). “Estética y psicología del cine”. Siglo Veintiuno Editores.
- SEGER, L. (1991). “Cómo convertir un buen guión en un guión excelente”. Ediciones Rialp.
- SIMÓN, C. y VILARÓ, A. (2022). Alcarràs. Una història sobre la terra, la pagesia i la família. La Magrana.
Bibliografia complementaria
-
EISENSTEIN, S. (1989). Teoría y técnica cinematográficas. Rialp.
-
RAMOS, J. (2003). MARIMÓN, J. “Diccionario del guión audiovisual”. Océano.
-
TARKOVSKY, Andrei. (1991). “Esculpir en el tiempo”. Ediciones Rialp.
-
TRUFFAUT, François. (1991). “El cine según Hitchcock”. Ediciones Akal.
|
Abc guionistas, el portal del guionista. |
http://www.abcguionistas.com/ |
|
Blog de cine. |
http://www.blogdecine.com/ |
|
Bloguionistas |
http://bloguionistas.wordpress.com/ |
|
Club de escritura (concursos y convocatorias) |
https://clubdeescritura.com/ |
|
Escritores |
http://www.escritores.org/index.php |
|
Me gusta escribir (red social) |
https://megustaescribir.com/ |
|
The 100 greatest American Films from all time by American Film Institute |
http://www.afi.com/100years/movies10.aspx |
|
The 50 Greatest Films of All Time by Sight and Sound. |
http://www.bfi.org.uk/news/50-greatest-films-all-time |