Universitat Internacional de Catalunya
Postproducció de Cine
Altres llengües d'impartició: català, castellà,
Professorat
Presentació
La fase de postproducció és una de les més importants del procés de creació de qualsevol projecte audiovisual. En ser l'últim esglaó del trajecte creatiu abans d'arribar a l'espectador és on s'hi juguen les cartes decisives, on es prenen les decisions que donaran el sentit i la forma final a la peça.
Requisits previs
Cal que els alumnes tinguin un coneixement bàsic o mitjà dels tipus de software d'edició de la universitat, Adobe Premiere Pro. Així mateix, és necessari que els alumnes dominin la sintaxis mínima del llenguatge audiovisual (pla/contrapla, elipsis, raccord, llei de l'eix, relació de tamany entre plans, relació so-imatge).
Objectius
L’objectiu de l’assignatura és ensenyar l’alumnat a abordar el procés de postproducció de qualsevol projecte audiovisual, amb especial atenció al cinema, tant des d’un punt de vista tècnic com conceptual. Al final de l’assignatura, l’alumnat haurà de ser capaç de treballar amb qualsevol material audiovisual en brut per, en primer lloc, donar-li forma, sentit i finalitat i, en segon lloc, supervisar el producte acabat d’acord amb els estàndards professionals adequats.
Competències/Resultats d’aprenentatge de la titulació
- 01 - Capacitat d'adaptació a circumstàncies variables
- 02 - Capacitat de comprensió, acceptació de critiques i correcció d'errors
- 03 - Capacitat per administrar i gestionar recursos humans i tècnics
- 04 - Capacitat per treballar en equip i autònomament
- 05 - Capacitat per organitzar temps i espai
- 06 - Capacitat de desenvolupar rigor acadèmic, responsabilitat, ètica i professionalitat
- 07 - Capacitat per aplicar la deontologia i el respecte pel gremi audiovisual
- 08 - Capacitat d'anàlisi crítica, síntesi, concreció i abstracció
- 10 - Capacitat per afrontar dificultats i resoldre problemes
- 12 - Capacitat de complir amb els terminis previstos, desenvolupar la puntualitat i el respecte pels recursos humans, tècnics i material
- 16 - Capacitat de fer servir, analitzar i reflexionar sobre continguts
- 21 - Coneixement i domini de la cultura digital
- 24 - Capacitat de planificació i organització de projectes a curt i llarg termini
- 25 - Capacitat de potenciar al màxim el desenvolupament creatiu
- 26 - Capacitat de desenvolupar sentit del gust i la perfecció en l'acabat final i estètica dels projectes
- 32 - Capacitat d'afrontar projectes audiovisuals i cinematogràfics en totes les seves fases (preproducció, rodatge, postproducció, distribució)
- 34 - Capacitat per conèixer i respectar els diferents rols de l'equip artístic i tècnic
- 40 - Capacitat per defensar i respectar l'autoria i propietat intellectual
- 44 - Capacitat per adaptar-se als nous formats audiovisuals
- 45 - Capacitat per conèixer i dominar les tècniques de la narrativa audiovisual
- 46 - Capacitat per dominar els recursos de la imatge (fotografia, il·luminació ) i el so
- 47 - Capacitat de conèixer i executar eines de retoc digital, efectes especials, disseny i grafisme en postproducció
- 48 - Coneixement i domini de les tècniques de realització i muntatge
- 50 - Capacitat per adaptar-se, entendre i aplicar les possibilitats expressives de les noves tecnologies i els seus canvis futurs
- 53 - Capacitat lingüística en català, castellà i anglès
- 54 - Capacitat de fer us amb habilitat la bibliografia, terminologia i estructures lingüístiques de la llengua anglesa relacionades amb l'àmbit de la Comunicació.
Resultats d’aprenentatge de l’assignatura
- Postproducció en rodatge i funcions del DIT: assistència tècnica al rodatge, gestió de targetes i ingesta segura de mitjans.
- Arquitectura del projecte i protocols de la línia de temps: gestió de mitjans, fluxos de treball amb proxies, metadades i organització estricta de la jerarquia de pistes.
- Les capes d’acabat (color i àudio): correcció de color primària i secundària, LUTs, neteja del diàleg i mescla d’àudio d’acord amb els estàndards de sonoritat per a la radiodifusió.
- Gràfics i control del moviment: creació i col·locació de títols (Essential Graphics) i ús avançat de les propietats de moviment mitjançant fotogrames clau (escala, posicionament i PIP).
- Programari complementari i integració dinàmica: integració del programari d’Adobe; fluxos de treball entre Premiere Pro, Photoshop i After Effects (Dynamic Link) per a l’emmascarament avançat, el keying i els efectes visuals puntuals.
- Masterització per a plataformes modernes: còdecs i codificació adaptats als requisits tècnics de lliurament (especificacions de lliurament) de les plataformes de streaming i les xarxes de radiodifusió.
- Tancament i arxivament del projecte: adaptacions de la relació d’aspecte per a diverses plataformes (inclosos els formats verticals), conformació de la línia de temps, consolidació dels mitjans i protocols de còpia de seguretat segura.
Continguts
-
El concepte de flux de treball de la postproducció: models teòrics dels fluxos de treball digitals contemporanis; rols, responsabilitats i protocols de comunicació entre l’editor, el DIT i el director.
-
La intencionalitat narrativa del color: impacte psicològic i emocional de les paletes cromàtiques, el contrast i la saturació; diferència conceptual entre la correcció tècnica i l’etalonatge creatiu (creació del look).
-
Disseny del paisatge sonor i jerarquia sonora: psicoacústica i capes sonores narratives; gestió de la claredat estructural dels diàlegs, els efectes de so (Foley) i l’alineació de la música per generar tensió emocional.
-
Identitat gràfica i composicions visuals: principis estructurals i estètics de la tipografia en el cinema; integració dels títols d’obertura, els rètols informatius i les seqüències de crèdits com una extensió unificada de la identitat del projecte.
-
Efectes visuals, producció virtual i fluxos de treball híbrids: fonaments conceptuals de la integració d’elements en temps real al rodatge (producció virtual i parets LED); fluxos de treball híbrids i implementació estratègica d’eines emergents d’intel·ligència artificial (IA) en les primeres fases de la postproducció.
-
Relacions d’aspecte i formats multiplataforma: lògica tècnica i estètica de l’entrega per a diverses relacions d’aspecte de pantalla; estratègies de masterització i reenquadrament per als estàndards horitzontals de les plataformes de streaming, les estrenes cinematogràfiques i les composicions verticals modernes per a dispositius mòbils.
-
Protocols de masterització i seguretat dels actius: teoria del «fitxer màster final»; estàndards tècnics per a la durabilitat a llarg termini, criteris de consolidació i seguretat estructural de les còpies de seguretat dels actius digitals.
Metodologia i activitats formatives
Modalitat totalment presencial a l'aula
| ACTIVITAT FORMATIVA | CRÈDITS ECTS |
| Classes magistrals: a les classes magistrals, el professor, no només transmet continguts o coneixements, sinó també, i sobretot, actituds, motivació, aptituds, valors, etc. També facilita que els assistents puguin manifestar les seves opinions i els seus arguments enfront de la resta d'estudiants. | 1 |
| Coaching: Seguiment, individual o en grups molt reduïts, de com els alumnes assimilen els continguts de l'assignatura. En les sessions de coaching, es corregiran defectes, s'aclariran dubtes, es proposaran exercicis i activitats necessàries per aconseguir els objectius fixats. | 0,7 |
| E-learning: Es facilitarà l'aprenentatge no presencial fonamentat en les TIC. | 0,4 |
| Focused praxis: Lliurament periòdic i individual d'exercicis per aprendre la teoria a través de la pràctica. Cada exercici anirà destinat a adquirir coneixements molt definits i adaptats a la persona concreta així com a esmenar llacunes particulars. seminaris: aquesta activitat que consistirà a aprofundir monogràficament en temàtiques específiques, d'especial actualitat en alguns casos, socialment debatudes, mitjançant treball actiu en grups reduïts. | 1 |
| Labs: grups de treball en els quals es combina la teoria i la pràctica. En ells l'objectiu no consisteix tant a exercitar tècniques ja conegudes, sinó a fer avançar tant la teoria com la tècnica. Els labs culminaran també en un producte professional o semiprofessional, si bé aquesta vegada de caràcter necessàriament innovador (resultat de la combinació de reflexions o lectures innovadores dels mitjans i la realitat social). | 0,9 |
Bibliografia i recursos
HURKMANS, Alexis Van. Color Correction Handbook: Professional Techniques for Video and Cinema. Peachpit Press.
KRASNER, Jon. Motion Graphic Design: Applied History and Aesthetics. Routledge.
MURCH, Walter. In the Blink of an Eye: A Perspective on Film Editing. Silman-James Press.
Official Industry Documentation & Support Materials
Adobe Creative Cloud Official User Guides: Premiere Pro, After Effects, and Photoshop official technical documentation and workflow manuals.
Netflix Partner Help Center: Delivery Specifications and Technical Requirements (Official whitepapers for HDR, audio loudness, and video encoding standards).
3Cat / CCMA Tech Specs: Official delivery protocols for broadcasting and digital platforms in Catalonia.
Frame.io Workflow Guides: Industry-standard documentation on cloud workflows, DIT data management, and proxy pipelines.